Blog - Piano, luego existo

He recibido muchísimas preguntas respecto a mi opinión sobre muchos pianos en el video pianos para principiantes, requisitos y propuestas. Me he decidido a hacer una selección de los que me preguntáis más a menudo y que cumplen con los requisitos para ser un teclado para principiantes (si no lo tienes muy claro pásate por el artículo de arriba) Al final voy a hacer una tabla del orden en el que se lo recomendaría a mis alumnos, así que si te interesa quédate hasta el final que merecerá la pena.

Índice

Opiniones sobre pianos para principiantes

Antes de nada aclarar que no recibo ningún patrocinio por ninguna marca, ni tengo ninguna vinculación con ninguno de los pianos de los que voy a hablar. En el video que he comentado antes hablaba de teclados que había tocado o usado a menudo, en este caso son pianos que me habéis preguntado. Algunos no los he tocado nunca y he ido buscando las características y los he ido comparando uno a uno, valorando las características que considero importantes. Ya os lo he dicho en ese video, échale un ojo si no lo has visto.

Elección de pianos para principiantes

Para la selección he buscado que estuvieran en la misma gama de precio (325 a 450 euros), me han preguntado por más, pero o eran de una gama superior o eran teclados descatalogados. Estos que presento están vigentes hoy, tenéis el enlace a cada uno de ellos en la descripción que voy haciendo. Si los compráis a través de estos enlaces me ayudáis a seguir haciendo estos artículos. Vamos a hacer un repaso rápido de los teclados elegidos.

Casio CDP s100

Su precio ronda los 329 euros. Como he comentado en algún video me compré un cdp 100 antiguo para unos meses en los que estaba de viaje y no tenía piano donde practicar. La verdad es que me sorprendió gratamente. No es una locura de calidad pero el sonido no estaba mal, el contrapeso era ligero pero más o menos decente para niveles iniciales (si no sabes lo qué es el contrapeso pásate por este artículo donde lo explico y vuelve por aquí luego). Como curiosidad decir que me gustó mucho el sonido del electro aunque eso no es importante de cara a mis alumnos. Viene con pedal, altavoces, pero solamente salida de altavoces lo que se nos queda corto para un escenario en caso de que nos hiciera falta.

Casio CDP-S100 Negro

Este modelo incluye fuente de alimentación AD-12150LW y pedal de sustain SP-3
El sisteme de dos altavoces es de 8 W
Tiene una conexión USB a Host y 2 canciones de demostración
Es un piano digital que tiene 88 teclas con acción martillo a escala, 64 notas de polifonía y 10 sonidos
Dimensiones: 1322 x 232 x 99 mm (ancho x profundo x alto)

Alesis Recital Grand

Su precio está sobre los 450 euros. Algunas características interesantes son que tiene salida stereo para escenario. Aunque hacen mucho énfasis en el modo lección y grabación a nosotros nos dan igual por lo que comentaremos luego.

Tiene altavoces, pedal (de los cuadrados). Respuesta táctil ajustable, nunca me ha convencido esto, prefiero que la marca haga una buena y apueste por ello y no que de opciones al usuario que casi siempre se limitan a bajar el volumen en función de la «resistencia». Tiene un atril cómodo lo cual es de agradecer porque a veces es un suplicio que las hojas se nos caigan por los agujeros de los atriles malos. Es un teclado bastante completo.

Alesis Recital Grand Piano Eléctrico 88 Teclas Contrapesadas de Acción Martillo con Altavoces, Lecciones de Piano, Metrónomo y 16 Kits de Sonidos

¡Actualiza tu piano eléctrico! Teclado musical con 88 teclas contrapesadas con acción de martillo graduadas y respuesta táctil ajustable para sensaciones naturales al piano
Repleto de sonidos: 16 voces multisampleadas - gran piano, piano eléctrico, órgano, sintetizadores y más; Modos Split y Layer simultáneos, 5 efectos de reverberación ajustables
Polifonía máxima de 128 voces para una increíble experiencia al piano de 88 teclas; Sistema de altavoces microarray: alto, claro y realista en cualquier entorno
Lo esencial para los pianos de escenario: salidas estéreo de 6,35mm y salidas de auriculares de 6,35mm y 3,5mm; salida USB-MIDI para el uso con software educativo o sintetizadores virtuales
Experiencia de piano con teclado de tamaño completo: pedal de sostenido, atril y adaptador; modos Lección y Grabación para desarrollar tus habilidades con el piano digital

Alesis Recital Pro

Su precio está por los 339 euros. Es un precio asequible para un teclado con acción martillo (no la he probado pero por los videos creo que no es de una calidad extrema).

Los sonidos son aceptables. No trae pedal, hay que comprarlo aparte. Salida para escenario. Tiene altavoces y atril con rejilla que es un engorro si usas folios sueltos.

Rebajas

Roland FP-10 — Piano digital de 88 teclas portátil, ideal para tocar en casa y practicar, negro

Te presentamos el FP-10, el modelo inicial de la prestigiosa serie FP de Roland, que se ha convertido en el referente de los pianos digitales por su sonido y sensaciones.
Sonido rico y expresivo del famoso generador SuperNATURAL Piano de Roland.
Es como tocar un piano acústico, con teclas de tacto expresivo y sensaciones de marfil.
La salida de auriculares y el teclado silencioso te permiten tocar a cualquier hora sin molestar a nadie.
Potentes altavoces integrados para reproducir tu interpretación a la perfección.

Roland 88 GO

Su precio está por los 299 euros. Me habéis preguntado mucho sobre este piano digital semicontrapesado. Sus sonidos de calidad pero teclado mejorable (para estudiar). Ligero y muy manejable. Tiene 88 teclas que siempre es de agradecer. Además es el más barato de los que vamos a ver.

Rebajas

Roland Piano digital Roland Go:Piano88 — Piano de 88 notas de tamaño estándar, Multicolor

Interpretación de piano premium en un instrumento portátil, compacto y asequible
Lecciones de piano en línea gratuitas de SKOOVE incluidas **
Teclado de 88 notas con teclas grandes y separación estándar
Altavoces bluetooth integrados de alta calidad para conexión inalámbrica con smartphone
Compacto y ligero (7,0 kg) para tocar y guardarlo en cualquier parte

Recomendación de pianos para principiantes (clasificación)

Ahora sí, vamos con la clasificación final. Antes de nada quiero aclarar que puntos no me importan y que no valoro en absoluto (si a tí si que te interesa alguno de estos puntos revisa un poco la tabla): que te de acceso a aplicaciones que te enseñan a tocar porque yo les voy a enseñar, modo grabación, que tengan sonidos de violines, flautas, etc, porque todo eso se lo enseño a los alumnos a hacer de manera profesional con conexión a un ordenador y con programas de grabación serios. No valoro que tengan canciones de demostración, metrónomo, ni el peso (ojo a esto si estás pensando en moverlo de manera habitual).

Para mí el orden en el que yo recomendaría a mis alumnos que compraran su piano digital es (para estudiar):

1.- Roland fp 10 (450 euros). Por su sonido
2.- Alesis Recital Grand (450 euros). Por ser completo
3.-Casio CDP s 100 (329 euros). Por ser de batalla (ligero y resistente).
4.- Alesis recital pro (339 euros). No trae pedal pero positiva la salida para escenario.
5.- Donner dep 20 s (459 euros). Le perjudica ser marca desconocida (o al menos que yo no lo haya podido probar). Los pedales y el mueble son puntos positivos.
6.- Roland 88 go (299 euros). El teclado semicontrapesado no es lo adecuado para estudiar piano. Lo positivo es que es muy barato.

Calidad de pianos para principiantes

Lógicamente en este rango de dinero no hay ningún piano digital profesional (digan lo que digan los anuncios de algunos de estos teclados). No hay ninguno que sea mágico con unas características increíbles a ese precio. Son lo que son, pianos digitales para empezar a estudiar. Sólo eso. Si estás buscando más prestaciones necesitarás buscar en una gama un poco superior. Si te ha gustado suscríbete al canal y déjame un comentario con tus dudas o sugerencias. A seguir estudiando, nos vemos en el próximo.

Tabla comparativa

Roland FP 10

Alesis Recital Grand

Casio CDP s 100

Alesis Recital Pro

Contrapesado

408,50 EUR

Precio no disponible

422,73 EUR

Comprar en Amazon

Roland FP 10

Contrapesado

408,50 EUR

Comprar en Amazon

Alesis Recital Grand

Contrapesado

Precio no disponible

Comprar en Amazon

Casio CDP s 100

Contrapesado

Precio no disponible

Comprar en Amazon

Alesis Recital Pro

Contrapesado

422,73 EUR

Comprar en Amazon

Blog, Oposiciones

Cómo aprobar las oposiciones a conservatorio (instrumento)

diciembre 4, 2021noviembre 2, 2022 admin

Seguramente el título del video es un poco pretencioso. Sería más correcto como aprobé las oposiciones de piano más las cosas que mejoraría si no las hubiera aprobado. En realidad la parte más importante (en mi opinión) es eso. He aprendido varias cosas que me hubiera gustado saber antes de presentarme a unas oposiciones. Vamos a verlas.

Hay muchas cosas de las que se puede hablar. En realidad habría que ir prueba por prueba hablando de los detalles importantes. La verdad es que es un video que está fuera del objetivo de la mayoría de suscriptores pero si el video funciona iré haciendo por partes más detalladas.

Índice

Las oposiciones son un sistema de evaluación injusto

No se puede valorar todo tu potencial, te la juegas en un día, que tribunal te ha tocado, tu hijo se ha puesto malo la noche anterior, etc. Cierto. Ya está, hay que aceptarlo y seguir para adelante. No vale de nada lamentarse por lo mal que se puntúa la prueba práctica y cuanto los méritos o viceversa. Esto es lo que hay. El mismo juego para todos. Se acepta y se sigue adelante.

Aunque parece una tontería, cuando se va acercando la fecha de los exámenes esos pensamientos pasan por tu mente. Lo que recomiendo es aceptarlo y seguir. No perder tiempo en eso.

Ojo a la distribución del tiempo de estudio.

Con esto me refiero a lo siguiente. Por lo general los músicos queremos hacer un gran papel con el instrumento, es nuestro rol, queremos impresionar al tribunal y queremos clavar el programa que llevamos.

Lo cierto es que la prueba de tocar (al menos en Castilla y León este año) valía un 25% de la primera parte. Esta a su vez valía la mitad de la parte práctica, es decir un 12,5% y a su vez la parte práctica valía un 60% del total de la nota 60 la prueba 40 los méritos. Con lo que nos queda que la prueba de instrumento vale en términos generales un 7,5 % UN 7,5!!!!! Qué porcentaje del tiempo total de estudio creéis que vais a dedicar a aprender y pulir las obras?

En mi caso os puedo decir que mínimo me llevó el 80% del tiempo. El 80% del tiempo para una parte que vale un 7,5%. Si, ya sé que en teoría el tribunal no va a aprobar a alguien que no toque o que lo haga fatal pero en la práctica y con los criterios de la prueba en la mano (os recomiendo que los busquéis antes de ir a las pruebas) la realidad es que si tu haces un buen tema y un análisis correcto, a poco que te defiendas en la parte de tocar puedes pasar a la parte pedagógica. Ese era mi objetivo principal cuando me presenté.

Aún así dediqué más tiempo del debido a tocar. Gracias a que me lesioné en las últimas semanas me vi obligado a dedicar más tiempo a los temas y la parte pedagógica.

RebajasBestseller No. 1

READAEER Soporte de Libro para Lectura, Bambú Natural, Elige para los lectores

Ajuste a su nivel de los ojos para el máximo confort.; Hecho a mano del 100% real de bambú natural

14,99 EUR

Bestseller No. 2

Atril para libros Caronte Flammae. Atril de madera para lectura o libro de cocina. Atril portátil, soporte para libros y estudio de oposiciones. 34,5x25

21,99 EUR

Bestseller No. 3

Atril de sobremesa JDYYICZ para documentos o libros, de metal negro, 7 posiciones ajustables

Fabricado en acero inoxidable, resistente y compacto.; 7 surcos ofrecen 7 ángulos de visión diferentes

16,99 EUR

Bestseller No. 4

Agenda Oposiciones A5 para Estudio Optimizado - Organizador Oposiciones - Planificador Oposiciones

17,95 EUR

RebajasBestseller No. 5

UO Organizador Semanal Planificador - Opositores, Oposiciones. Días sin numerar, 60 páginas, papel de calidad de 90gr, 280x180mm

Formato semanal y días sin numerar con tres estampados diferentes en el interior.; Encuadernación wire-o y tapa blanda.

13,85 EUR

El examen de análisis en las oposiciones no es un examen de análisis.

Antes de ir al tema falta la parte del análisis. Aquí quiero hacer un inciso sobre los cursos de preparación. Está claro que las oposiciones son un negocio. Hay personas que saben que mucha gente pagaría casi lo que fuera por sacar una plaza de funcionario. Así que hacen cursos de preparación para las oposiciones. No quiero decir que no valgan, de hecho yo hice uno que creo que es muy bueno en términos generales, aprendí muchísimo, creo que me hizo mejor profesor (sinceramente lo digo) y estoy convencido de que si no me hubiera dado los conocimientos en el apartado de la programación, hubiera tenido más problemas.

Dicho esto, creo que los cursos de análisis de preparación para oposiciones no valen para nada. Por lo menos lo que he visto por ahí. De verdad lo digo. No quiero decir que sea una estafa pero en alguno, lo pensé totalmente. El docente era una persona muy cualificada, con muchos conocimientos musicales y analíticos pero con cero enfoque en oposiciones. Se saca un curso de análisis para oposiciones y en realidad no tienen ni idea de lo que es un exámen de análisis para oposiciones.

El examen de análisis en las oposiciones no es un examen de análisis. Es un examen reducido de UNIDADES DIDÁCTICAS. Tienes que plasmar en la medida que puedas como harías una unidad didáctica con la obra que te dan. Primero, en mi convocatoria había una hora solamente. Una hora para hacer un análisis y (según los criterios con los que se iba a evaluar) poner los objetivos, contenidos, criterios de evaluación, mínimos exigibles, curso para el que se podría poner la obra, época y estilo, contexto histórico, actividades a realizar, de ampliación y recuperación, etc. De verdad que en una hora puedes escribir todo esto y entrar a analizar una obra al punto de ver si hay una dominante secundaria, un intercambio modal, etc?

La realidad es que hay que prepararse la prueba como si fuera una unidad didáctica. Si este video va bien, dedicaré un video solamente a cada una de las pruebas pero en especial a esta.

No menosprecies ninguna prueba.

A pesar de que piano solo valga el 7,5% de la nota total, el análisis el 7,5 y el tema un poco más, no puedes dejar ninguna prueba sin preparar. Si no, estás perdido. Una cosa es sobre estudiar y otra es obviar que vas a tener que hacer un análisis y escribir un tema. Hay que prepararlo todo.

Toca algo distinto al resto de opositores

Puedes tocar algo distinto al resto de opositores? Puedes llevar algo que haga que se acuerden de ti? En mi caso llevaba la Tocattina de Kapustin, el estudio nº 3. La llevaba con el agua al cuello y con mucho miedo. Lo cierto es que en los últimos meses me lesioné y decidí abandonarlo y meter otra cosa. Qué metí? Pues como salió el tribunal que me tocaba investigué el perfil de cada miembro. TE RECOMIENDO QUE LO HAGAS.

Ví lo que hacían, que asignaturas daban y que cosas tenían subidas y grabadas por ahí. El caso es que varios tenían un perfil de profesores modernos, con interés por la improvisación y daban asignaturas de acompañamiento, etc. Decidí llevar un standar de jazz. Estoy casi seguro que fui el único o al menos de los pocos que llevaron algo para improvisar.

Esto no quiere decir que tengas que hacer eso obligatoriamente, pero puedes buscar alguna obra un poco diferente, más llamativa (quizá algo de Oscar Peterson, Kapustin, Tansman, no sé, alguna cosa,eso sí que esté publicada porque es un requisito)

El tema es la parte más importante de la primera prueba.

Si has tocado decentemente, un tema bueno te dará muchas opciones de conseguir la plaza. Solamente por el porcentaje de lo que vale en el total merece la pena currarse bien los temas. Luego puedes recuperar en la parte pedagógica pero ya vas a contra corriente si no te sale un buen tema.

Tristemente mi recomendación en este apartado es que escribas, que escribas mucho, mucho. Mi sensación es que los temas se valoran al peso. Si escribes 17 folios mejor que si escribes 6 perfectamente redactados con un buen resumen y centrado en las partes importantes. Sé que debería ser lo contrario, pero mi sensación personal es que si escribes mucho tienes mejor nota que si escribes menos. Esto, como digo es una sensación personal.

Haz una programación ligeramente diferente a las demás y lo más personal que puedas.

Aquí la verdad es que va a depender de la experiencia que tengas dando clases y haciendo programaciones. Creo (estoy casi convencido) que el tribunal no se lee las programaciones. Así que en la defensa tienes que ser capaz de llevar la atención hacia las partes que mejor haces y lo que te diferencia del resto de profesores.

Como digo, si todo va bien con este video subiré la programación que hice en su día para que el que quiera se la descargue.

Lo mejor es grabarse.

Para las unidades y para la programación creo que lo mejor es grabarse. A mí me dio la vida el canal de Youtube. De hecho la obra que me salió en la unidad la tengo grabada en el canal. La exposición de la unidad fue algo parecido a lo que hice para el preludio de Chopin aunque con la obra Moonlight Mood de Gillock. (Echadle un ojo a ese video).

Aparte de añadir las cosas que pide la convocatoria. Si no tienes un canal o esto no es lo que te va, te recomiendo por lo menos que te grabes haciendo las unidades y la programación. Varias veces.

Olvídate de los métodos impuestos.

Trabaja como te sientas más cómodo. Yo no desarrollé ninguna unidad didáctica. No escribí ninguna. 0. Tenía claro la estructura de trabajo en clase, como lo hago en clase y cómo lo iba a presentar. Tanto es así que no hice la encerrona. Antes de la prueba tienes una hora para prepararte.

Yo me metí en la clase, saqué las partituras que le iba a dar al tribunal, preparé los materiales que iba a usar y toque unos 10 minutos temas de mi grupo, improvisé un poco y me relajé. Salí del aula, toqué en la puerta donde estaba el tribunal y les dije que ya estaba preparado. No tuvieron que esperar. Con el COVID iban 1 a 1 así que estaban de manos cruzadas charlando hasta que se pasara la hora.

Qué querrías tú si fueras el tribunal.

Uno de los consejos más importantes que puedo dar y que tuve siempre presente a la hora de decidir algo es: Qué querrías tu si fueras el tribunal? Por ejemplo, cuando cambié la obra del programa pensé en qué preferiría escuchar yo si fuera a estar 6 horas escuchando a gente tocar.

Cuando defendí la programación, nombré la legislación vigente muy por encima, los objetivos nombre 3 o 4 y les indiqué la página en la que los podían leer al igual que con los contenidos, criterios, etc. Ellos se los saben de memoria después de escuchar a tanta gente. Les dan igual los objetivos, lo que quieren saber es si vas a ser un buen compañero de trabajo, si sabes sintetizar y vas a ayudar en los claustros o en las reuniones de departamento o vas a ser el típico que alarga las reuniones con cosas sin importancia, que se enroca en cualquier cosa trivial o si no tienes pinta de trabajar bien en equipo. Aparte de si parece que das bien las clases. Para esto piensa, que perfil de persona querrías tu si fueras tribunal? Yo lo tengo clarísimo.

Un vídeo que me ayudó a prepararme mentalmente.

Aunque parezca mentira, un vídeo que me ayudó un par de veces en los momentos de nervios antes de los exámenes es el que hice para acceso a enseñanzas profesionales. En realidad me reía un poco cuando lo veía porque es lo mismo pero aplicado a ti mismo y a otro nivel. Pongo una tarjeta por aquí arriba por si luego quieres verlo. Ya sé que no es lo mismo pero a mí me ayudó.

Olvídate de vendehumos.

No tengo mucha experiencia en oposiciones, sólo me he presentado una vez, por suerte he sacado la plaza. Creo 100% en lo que acabo de decir y creo que funciona. Hay muchos pequeños detalles en cada una de las pruebas pero en rasgos generales este ha sido mi manera de plantearlo.

Por otro lado, no estoy cobrando nada ni ofreciendo ningún curso ni método infalible. Son recomendaciones que me hubiera encantado escuchar antes de presentarme. Si te funcionan me alegraría muchísimo saberlo, si no, no pasa nada. No todos somos iguales, así que no dudes en seguir tu camino porque a alguien le haya funcionado otro sistema.

Hoy también, a seguir estudiando, nos vemos en el próximo.

Blog, Reseñas

7 libros imprescindibles para el pianista

diciembre 4, 2021enero 24, 2022 admin

Hoy vamos a ver 7 libros que a menudo recomiendo a mis alumnos. Por supuesto hay muchos más pero esta es una selección variada para los distintos niveles de pianista que suelo encontrar.

Si tienes alguna sugerencia, házmela saber en los comentarios del video o de la web. Vamos allá.

Índice

Historia de la técnica pianística de Luca Chiantore.

Este es probablemente el libro más completo sobre la técnica del piano. Aviso, no es un libro ligerito de leer en un fin de semana. La verdad es que yo lo habré empezado 4 o 5 veces 😅. Pero al final siempre acabo teniendo la sensación que todo lo que cuenta es tan importante y está tan bien contado y documentado que creo que es una lectura imprescindible.

A mis alumnos (de profesional) les suelo pedir capítulos sueltos según el autor que estemos tratando. Es verdad que para tener una idea general es necesario leerlo entero pero yo les voy haciendo un resumen a modo de introducción y luego leemos el capítulo en cuestión.

Si quieres saber cómo ha sido la historia del piano y su técnica es un libro más que recomendable para leer con paciencia.

Rebajas

Historia de la técnica pianística: Un estudio sobre los grandes compositores y el arte de la interpretación en busca de la Ur-Technik (Alianza música (AM))

Chiantore, Luca (Autor)

El arte del piano de Heinrich Neuhaus.

Este libro me lo hizo comprar mi profesora de elemental. La verdad es que yo era un niño en esa época pero lo cierto es que aún así pude sacar conclusiones importantes.

Neuhaus fue el maestro de figuras importantísimas como Richter o Gillels y fue un didacta muy importante en la historia del piano.

Sin duda esta lectura puede ser reveladora y creo que aborda muchos apartados imprescindibles de la interpretación pianística (cualidades personales y técnicas del intérprete, de la obra musical, etc). Mucho más corto que historia de la técnica pianística, este sí que se puede leer en un par de tardes. Muy recomendable ☺️

Rebajas

El Arte del Piano

Consideraciones de un profesor. Reflexiones para la perfecta interpretación de las obras de piano sin olvidar las cualidades personales y técnicas que debe poseer el intérprete para conseguir ese objetivo.
Libro
Piano
Neuhaus, Heinrich (Autor)

Entrenamiento mental para músicos de Rafael García.

La verdad es que tengo que reconocer que conocí sus libros hace pocos años y ahora son un «must» en mis clases y en mi preparación pianística. Ha cambiado completamente mi método de trabajo a una manera más reflexiva y optimizada.

Tiene varios libros muy interesantes pero yo os traigo este porque realmente me abrió un campo nuevo en mi preparación.

No llega a 200 páginas y trae ejercicios para poner en práctica a la hora de trabajar. De verdad que merece la pena tanto para profesores como para alumnos.

Rebajas

Entrenamiento mental para músicos (Taller de Música)

García Martínez, Rafael (Autor)

Por cierto, este libro también está en formato Kindle y gratis con Kindle Unlimited.

Historias insólitas de la música de Lawrence Lindt.

Aquí hay un pequeño lío porque la editorial a cambiado el nombre y puede haber cierta confusión pero el enlace al libro es el correcto. Cuando yo lo leí se llamaba así como suena y actualmente se llama Historias insólitas de la música. El caso es que ya tenía otro con ese nombre (también se puede encontrar con el mismo enlace y son libros distintos)

Es de temática más general pero guardo un gran recuerdo de este libro. Fue el primer libro sobre historia de la música que realmente me enganchó. Muy fácil de leer y muy interesante para una introducción amena a la historia de los músicos que solemos tocar.

Hace un repaso general y creo que para clases o para uso personal puede convertirse en un imprescindible de cualquier profesor o alumno.

Rebajas

Historias insólitas de la música: Las más desconocidas historias de la música (MUSICA)

Lindt, Lawrence (Autor)

El ruido eterno de Alex Ross

Este es un clásico entre los amantes de la música. Es verdad que es un poco más denso que Historias insólitas de la música pero en principio está considerado como una lectura obligada por los estudiantes por su rigurosidad y por tratar temas con gran interés y profundidad.

Es otro libro que requerirá de más de un par de tardes leyendo pero serán tardes bien empleadas 😉.

Rebajas

El ruido eterno: Escuchar al siglo XX a través de su música: 1 (Los Tres Mundos)

Ross, Alex (Autor)

The art or practicing de Madeline Bruser.

Los dos últimos libros son en inglés, perdonad los que no os manejéis demasiado pero los dos que os voy a recomendar son libros que se pueden entender más o menos sin un nivel demasiado alto al tratar de palabras relacionadas con la música y el piano.

Este libro me ayudó mucho a repensar mi manera de estudiar, de plantearme mi enfoque del estudio de las obras, a no sobre estudiar y matar las ganas de seguir haciendo música y no hacer de la interpretación un deporte gimnástico.

Tiene un acercamiento más filosófico planteado por una gran didacta. Aunque lo descubrí siendo profesor, para mí también es un imprescindible por lo que ha supuesto en mi preparación de obras y sesiones de estudio. Además me sirvió de ayuda en la preparación de las oposiciones 😉.

The Art of Practicing: A Guide to Making Music from the Heart

Bruser, Deline (Autor)

A Companion to Beethoven´s Pianoforte Sonatas de Donald Francis Tovey.

Este es un libro totalmente distinto a los anteriores. Lo suelo utilizar como libro de consulta y siempre me sirve para las actividades de introducción (ojo opositores) cuando marco una sonata de Beethoven.

Viene un pequeño párrafo introductorio sobre la obra en cuestión y luego un análisis. Justo lo que les pido a mis alumnos que hagan cuando empiezan una obra, que descubran un poco sobre ella y la «organicen» en su cabeza. Así que mejor si ya se lo das hecho.

También está en inglés pero al ser tan cercano a nuestro tema, a poco que sepas las palabras básicas sobre música podrás entenderlo.

Rebajas

Companion to Beethoven's Pianoforte Sonatas: Revised Edition (Signature Series (ABRSM))

[English]The new revised edition (2004) of Tovey's definitive bar-by-bar analysis of Beethoven's 32 Pianoforte Sonatas.
Libro
Tovey, Donald Francis (Autor)

Por si sois más de Kindle

Para los que seáis más de Kindle os dejo los enlaces a la versión Kindle de los libros que la tengan.

Me encantará saber de tus libros preferidos o si conoces los que acabo de recomendar. Como digo siempre en el canal; A seguir estudiando, nos vemos en el próximo!

The Art of Practicing: A Guide to Making Music from the Heart (English Edition)

Bruser, Deline (Autor)

Entrenamiento mental para músicos: Técnicas de estudio mental y visualización para potenciar el rendimiento interpretativo (Taller de Música)

García, Rafael (Autor)

También te puede interesar

RebajasBestseller No. 1

Música, sólo música (Andanzas)

Murakami, Haruki (Autor)

18,90 EUR

RebajasBestseller No. 2

Historia oculta de la música: Magia, geometría sagrada, masonería y otros misterios (Fuera de colección)

Muñoz, Luis Antonio (Autor)

18,90 EUR

RebajasBestseller No. 3

Historias del Rock: Leyendas, cuentos y mitos alucinantes (Libros singulares)

El Pirata (Autor)

20,85 EUR

RebajasBestseller No. 4

Loops 1: Una historia de la música electrónica en el siglo XX (Reservoir Narrativa)

Blánquez Gómez, Javier (Autor)

24,60 EUR

RebajasBestseller No. 5

Leyendas urbanas del rock: Historias Apasionantes Sobre El Mundo del Rock Y Sus Protagonistas (Música)

Martín Caperote, José Luis (Autor)

17,95 EUR

Blog

Mesa para teclado contrapesado. Cómo construirla

septiembre 13, 2021marzo 14, 2024 admin

Hoy vamos a ver cómo construir una mesa para un teclado contrapesado. En los enlaces dejaré los planos que he utilizado para crearla.

Vamos allá!

Índice

Por qué usar una mesa para teclados

Llevo años trabajando con teclados/pianos y ordenadores pero nunca he tenido una mesa específica para ello. El resultado es que trabajas en posiciones muy incómodas que me generaban dolor de cuello, pérdida de tiempo al no tener a la vista el ordenador, etc.

Viendo algún video por internet vi que algunas personas tenían escritorios con pianos de escenarios en la mesa y pensé que eso era lo que necesitaba, así que busqué para comprarlos. Evidentemente mi alegría duró poco cuando vi los precios. Aunque no soy muy manitas me propuse fabricarla yo mismo así que, después de mucho tiempo, me puse manos a la obra.

Características de una mesa para piano.

La característica principal que he tenido en cuenta para la fabricación es la altura del teclado. Quería que las teclas estuvieran a 73,5 cm del suelo. Esta es la altura a la que está el teclado del piano de cola que tengo en clase.

Además tenía que hacer una bandeja donde entrara el teclado de ancho y que si en un futuro cambiara el Clavia Nord Stage 3 por otro más ancho también me sirviera. Así que el ancho del escritorio es de 160.

La altura a la que quedará es de 80 cm, un poco más alto de lo normal pero como tengo la banqueta regulable del piano me daba igual.

Bestseller No. 1

Amazon Basics Juego de herramientas para el hogar, Plástico, Negro/ Gris, 32 Unidad

Aleación de acero de alta calidad; Mango ergonómico de plástico antideslizante; Conveniente estuche de almacenamiento moldeado por soplado

25,00 EUR

RebajasBestseller No. 2

Mannesmann M29166 - Maletín con juego de llaves de vaso y puntas de destornillador (130 piezas)

Maletín de plástico duro con llaves de vaso y puntas; Incluidas en un maletín de plástico

27,30 EUR

Bestseller No. 3

JBM Maletín portaherramientas de 108 piezas con llaves hexagonales satinadas

JBM Maletín portaherramientas de 108 piezas con llaves hexagonales satinadas; Tipo de producto: WRENCH

54,45 EUR

Construcción de un escritorio para teclado musical

La idea es que me sirviera para grabar los videos del canal pero que además fuera desmontable por si me tuviera que mudar de casa en un futuro. Así que diseñe una estructura desmontable que consta de dos cuadrados y dos listones de aluminio. Se atornillan por detrás con unos soportes soldados en L. Llevé los planos que se pueden descargar abajo y un herrero me lo hizo sin ningún problema.

La madera la compré de 2,8 cm en tres tablones de 240 por 60 que hay en Leroy Merlín (Cadena de bricolaje que hay en España). Allí mismo te hacen los cortes si son rectos (es el caso de esta mesa). Puedes descargar los planos y el despiece de cada tablón.

Montaje del escritorio para pianos.

El resto es bastante fácil (aunque lleva su tiempo). Pinté la estructura metálica, lijé y barnicé la madera y con un destornillador eléctrico y un martillo fui montando todo.

Para las bisagras que soportan el teclado compré un modelo que aguanta el peso de sobra y van muy bien. Pongo al final el enlace por si queréis ir a tiro hecho.

Las herramientas que me compré para hacerla fueron: la que conozco con cariño como Tino (el taladro) y el ratón lijadora. Me gustó especialmente el taladro por lo bien que responde.

Rebajas

Teeno - Taladro atornillador a batería de 21 V - 2 velocidades - 1 Batería de litio de 1,5 Ah - Carga rápida en 1 hora - 20 accesorios incluidos (Taladro de 1 batería)

Mejor uso con baterías: baterías de litio potentes y duraderas de 1,5 Ah 21 V, carga rápida de 1 hora, 18+1 niveles de ajuste del par de apriete.
Velocidad variable: el gatillo ajustable ofrece 2 velocidades (0-550 y 1,550 rpm), y el botón lateral permite atornillar y desatornillar, la batería de iones de litio de 21v 1500mah, incluso una de repuesto, ofrece una potencia fuerte y efectiva.
Práctico y recargable: cargador de 200-240V, puede soportar inestabilidad de voltaje o cambios repentinos, y tarda aproximadamente 1 hora en cargarse, el ajuste de ventilación razonable promueve la disipación de calor durante la operación, lo que prolonga la vida útil del taladro
Portabrocas autoajustable de 10 mm y luz LED: gracias al portabrocas autoajustable de 10 mm es posible reemplazar las distintas puntas de forma rápida y sencilla sin el uso de llaves; la luz LED también le permite trabajar en entornos oscuros.
Práctico y económico: el producto incluye un Kit de 20 accesorios incluidos en el precio, el indicador de carga de la batería le permite verificar el nivel de carga en cualquier momento y el gancho para cinturón le permite llevar fácilmente el taladro donde quiera que vaya.

Rebajas

BLACK+DECKER BEW230BC-QS Lijadora de Detalle Mouse 55 W, Velocidad de 11.000 RPM, Diámetro Orbita 1.5 mm, Fijación de Papel de Lija con Velcro, Incluye 15 Accesorios y Bolsa de Transporte

Lijadora orbital de detalles 55W adecuada para pintar, barnizar, eliminar óxido y lijar en espacios reducidos
Diámetro de órbita 1.5mm y tamaño de hoja 110mm/cm2
Velocidad de 11.000 rpm entrega un rendimiento óptimo para aplicaciones de detalle
Cuenta con adaptador de aspirador para mantener el área de trabajo limpia
Incluye: 15 accesorios lijar y bolsa de transporte

Descargar planos del escritorio para pianos.

Aquí os dejo el enlace a los planos que he hecho. Algunas cosas no hicieron falta (listones para la bandeja). Otras las he tenido que ir corrigiendo cuando ya tenía las piezas, pero eso depende de lo fino que te hagan la estructura o los cortes de madera. En principio siguiendo las medidas que salen aquí deberías poder hacerla como yo. Si tienes alguna duda ya sabes donde estamos ☺️.

Descarga los planos para construir la mesa para pianos.

1 par (2 piezas) SO-TECH® Guía para Cajón de Extracción total Carril de Cajón Negro 350 mm (cerrado) Rodamiento de Bolas Capacidad de carga 45 kg

1 par ( 2 piezas) SO-TECH Guía para cajón de extracción total
Carríles de cajón de alta calidad de acero con rodamiento de bolas / Color: negro
Largo: 350 mm / Alto: 45 mm / Ancho: 12,7 mm / Capacidad de cargo: hasta 45 kg (per par)
Producto de calidad - el originial tiene une estampación del logo SO-TECH!
Volumen de entrega: 1 par (2 piezas) guías de cajón negro

Blog

Aprender blues

abril 26, 2021enero 23, 2022 admin

Hoy vamos a aprender un blues. En concreto Bags groove de Milt Jackson. Es una versión facilitada que creo que puede ayudar. Si luego te sientes capaz de hacer la melodía original, adelante. No cambia mucho así que no te preocupes.

Índice

Aprender Bag´s groove.

Aquí os dejo la partitura y la base de Bags groove por si queréis practicarla a vuestro aire. Recordad que es una estructura de blues así que son doce compases con los grados que hemos visto en la última clase del curso de improvisación y música moderna.

Escala de blues

Si os fijáis la melodía es la propia escala pentatónica. Si queremos hacer la escala de blues sólo hay que añadir el si becuadro. La manera de trabajarla es la misma que en la clase anterior y es lo que os comento en el video.

Recordad practicarla hacia arriba y hacia abajo bien medida y luego sentiros libres de improvisar y jugar con ella. Es la única manera de ir soltándonos.

Acordes de 7a de dominante

Por último, para todos los que ya os sintáis cómodos con lo visto hasta aquí, echadle un ojo a los acordes de séptima de dominante. Estos son acordes mayores con una séptima menor (como hemos visto en el diccionario musical). Esa sonoridad es típica del blues y hará que todo empiece a sonar como debe ☺️.

RebajasBestseller No. 1

The Complete Blues Piano

TYLER, S J (Autor)

19,23 EUR

Bestseller No. 2

Improvisando Piano Blues (BIBLIOTECA BASICA)

Richards, Tim (Autor)

38,00 EUR

Bestseller No. 3

A First Book of Blues: For the Beginning Pianist (Dover Classical Piano Music for Beginners)

Dutkanicz, David (Autor)

9,07 EUR

Bestseller No. 4

Easy Blues Piano: For Beginners (Easy For Beginners)

TYLER, S J (Autor)

13,51 EUR

RebajasBestseller No. 5

Blues piano piano +enregistrements online: The Complete Guide with Audio! (Keyboard Instruction)

Used Book in Good Condition; Divers, Auteurs (Autor)

23,32 EUR

Blog

Blues y grados musicales

abril 19, 2021enero 23, 2022 admin

Hoy vamos a ver cómo se toca un blues y cuál es su estructura. Para ello necesitaremos revisar qué son los grados en la música y cómo utilizarlos.

Antes de nada quiero aclarar que vamos a trabajar el blues clásico. El blues de jazz es muy similar así que si sabes tocar este no tendrás ningún problema con el otro. Vamos allá!

Índice

Qué son los grados en música.

Es algo muy sencillo pero muy importante y útil. La música que escuchamos se basa en tonalidades, es decir, tienen un centro tonal. Una nota que da sensación de reposo, de inicio y de final. Pongamos un ejemplo: Imagina que alguien te dice que está tocando en Do mayor, esto quiere decir que cuando toques do habrá sensación de reposo y que la canción u obra que estás tocando podría terminar ahí.

Pues bien, si tomamos como referencia el do, ese sería el grado I (los grados en música se escriben en números romanos). Para la clase de hoy necesitaremos aprender 2 grados más, el IV y el V.

Estos son los grados más importantes en muchos estilos musicales (pop, rock, música clásica,etc). Con esta base podremos hacer muchas cosas y con un poco de conocimientos de funciones tonales podríamos hacer intercambios de acordes, pero eso a su debido tiempo.

Si estamos en do y hemos dicho que do es el primer grado, si queremos calcular el IV y el V, lo único que tenemos que hacer es contar. El cuarto será Fa y el quinto es sol. Eso nos vale para cualquier tonalidad. Y esto es muy importante si quieres tocar blues, vamos a ver por qué.

Cómo es la estructura de blues

Un blues es una estructura concreta, con unos acordes concretos y un número de compases concretos. No es nada etéreo o místico. Así que vamos a verla.

El blues clásico son doce compases. Tiene cuatro compases de I, dos de IV, dos de I y en los últimos cuatro compases hace V,IV,I,V para terminar.

Te voy a dejar un enlace para que te bajes una partitura de blues con midi de una base para practicar los ejercicios que propongo en el vídeo con un blues en do mayor.

Espero que te sirva de ayuda y te animo a enviarme tus grabaciones improvisando para la sección de corrigiendo a suscriptores del canal.

Blog

Escalas mixtas

abril 7, 2021enero 23, 2022 admin

Cómo se calculan las escalas mixtas. Es algo simple pero que está volviendo locos a mis alumnos de tercero de enseñanzas elementales. Así que me he decidido a hacer este post para que les sirva para los próximos exámenes. Vamos a ello.

Índice

Esquema de escalas mixtas mayores y menores.

Para poder hacerlo de manera más sencilla voy a dejar este pequeño esquema donde se resumen las escalas mixtas mayores y menores. Si lo tienes claro en tu cabeza verás que es muy sencillo.

Por cierto, en este post no voy a explicar cómo calcular las alteraciones de las escalas. Mis alumnos lo saben hacer pero en un futuro próximo espero poder subir un video de cómo calcularlas.

Si te estás preparando para las pruebas de acceso a las enseñanzas profesionales te sirve de repaso y si no siempre viene bien aprender un poco de cómo funciona la teoría musical. ☺️

Entrando en materia, una escala mixta no es otra cosa que una escala donde se combina una parte de un modo (mayor o menor) con el otro. Es decir, puede ser una escala que la primera parte (primer tetracordo) sea mayor y la segunda sea menor o viceversa.

Aquí os dejo el esquema de escalas mixtas mayores y menores.

Escalas mayores mixtas.

Las escalas mayores siempre van a alterar las notas descendiendo. Hagan en la nota en que lo hagan siempre será bajar. Por ejemplo:

Escala mixta principal

La escala mixta principal altera el 6º grado. Como es mayor lo que va a hacer es bajarlo. Pongamos como ejemplo do mayor. La escala mixta principal sería la escala de do mayor normal (no tiene alteraciones) con el la bemol (que es el 6º grado). Otro ejemplo; Re mayor mixta principal sería la escala de re mayor (tiene fa# y do#) y le añadimos un bemol al si.

Escala mixta secundaria

La mixta secundaria hace lo mismo pero también baja el 7º grado. Es decir, do mayor mixta secundaria sería la escala de do mayor (no tiene nada) cambiando el la por la bemol y si por si bemol (6º y 7º grado). Esto se ve y se escucha más claro en el video.

Escala mixolidia

Por último la escala mixolidia. Es un modo que se usa mucho en jazz, al igual que las otras dos escalas son algo menos habitual, la mixolidia y todas las menores son de usar en el día a día.

La mixolidia consiste en bajar el 7º grado. En do mayor sería la escala normal con si bemol. En sol mayor sería la escala normal con el fa becuadro (recordad que sol mayor tiene fa#).

RebajasBestseller No. 1

Teoría musical y armonía moderna vol. I: 1 (Música)

Herrera, Enric (Autor)

11,40 EUR

Bestseller No. 2

Teoría musical para Dummies

Pilhofer, Michael (Autor)

16,95 EUR

Bestseller No. 3

Curso completo de teoría musical: Comprenda la música, adquiera recursos de análisis y composición

Martinez Cuellar, Miguel Antonio (Autor)

27,37 EUR

RebajasBestseller No. 4

Teoría musical para productores de música electrónica: 1 (J.Anthony Allen, Producción musical)

1; J. Anthony Allen (Autor)

20,82 EUR

RebajasBestseller No. 5

TEORÍA COMPLETA DE LA MÚSICA VOL.1 (Edición revisada)

Libro; Todos Instrumentos; De Pedro, Dionisio (Autor)

19,31 EUR

Escalas menores mixtas

Escala dórica

Las escalas menores siempre alteran hacia arriba. La dórica sube el 6º grado. Por ejemplo, la menor dórica es la menor natural (no tiene nada en la armadura) al que se le añade el fa#. Otro ejemplo, re menor dórico es re menor (tiene si bemol en la armadura) al que se le pone un becuadro en el si.

En el video te cuento el truco rápido que se usa para calcularla mientras estás tocando. Es mucho más fácil y te puede servir como segundo método de cálculo o para asegurarte de que lo has hecho bien en el examen.

Escala melódica

Ojo con esta porque suele dar problemas. La escala melódica altera el 6º y 7º grado (los sube) pero sólo cuando va hacia arriba. Sí, ya sé que no tiene mucho sentido pero en teoría clásica es así. En jazz no pasa.

Hacia arriba los altero y hacia abajo los dejo naturales. Por ejemplo, la menor melódica sería tocar la menor (no tiene nada en la armadura) con fa y sol sostenidos y bajando todo natural. Otro ejemplo: do menor melódica, hacia arriba sería tocar solamente el mi bemol (en la armadura tiene si, mi y la bemoles) y bajando tocaría los tres bemoles.

Cuidado con esta porque suele ser un punto donde ser pierden algunas décimas en el examen.

Escala armónica

La escala menor armónica asciende el 7º grado, es decir, añade la sensible. Recuerda que la sensible es la nota que está medio tono por debajo de la nota principal de la escala.

Por ejemplo, la menor armónica es la normal con sol sostenido. Re menor melódica es re menor normal (con si bemol porque lo tiene en la armadura) con do sostenido.

Dudas y ejercicios

Si tienes alguna duda te recomiendo que eches un ojo al video. Se puede ver con más calma y, lo que es más interesante, se puede escuchar.

Si aún así tienes cualquier pregunta, no temas en dejarme tu comentario que intentaré ayudarte lo antes posible.

Gracias por pasarte. Mucha suerte y ánimo.☺️

Blog

Qué es el cifrado americano y escala para improvisar

abril 7, 2021enero 23, 2022 admin

Índice

2º capítulo del curso de improvisación

Hoy vamos a ver qué es el cifrado americano y una escala para improvisar. Como este es un un curso para principiantes iremos poco a poco añadiendo herramientas pero intentando no bloquearnos por abarcar demasiada información. Recuerda que si no has visto el primer capítulo del curso de improvisación échale un ojo por si acaso se queda algo en el tintero.

Cifrado para practicar

El último día os dejé un enlace para descargaros un cifrado con el que quería que practicarais los acordes mayores y menores. En este caso estaba en la tonalidad de Do mayor así que todos los acordes que se tocaban eran de teclas blancas. Por si acaso no te lo has descargado pincha aquí para bajarte el cifrado y la base para improvisar.

Pues bien, si os fijáis os escribí directamente los acordes en cifrado americano. En el vídeo os iba diciendo cuál era cada uno pero hoy es el día en el que aprenderemos a leer los acordes para que no dependáis de que nadie os explique que quieren decir esas letras.

Cómo leer cifrado americano

Es muy fácil, las letras hacen referencia a acordes. Están ordenadas de la A a la G siendo la A la letra destinada para la nota la. Después es tan sencillo como seguir el orden, por ejemplo: B sería si, C sería do y así sucesivamente.

Os recomiendo que os hagáis una pequeña chuleta en un papel y la dejéis encima del piano. Eso os ayudará mucho al principio.

Vale, cada letra es un acorde pero que pasa si quiero que sea La mayor o la menor, ¿cómo lo indico? Vamos a verlo.

Bestseller No. 1

ARMONÍA MODERNA PASO A PASO: Acordes, Escalas, Improvisación y Composicion en música moderna: Jazz, Blues, Rock, Funk, Pop y más.: 1 (Armonía Moderna - Música)

Schneider, Ricky (Autor)

17,41 EUR

RebajasBestseller No. 2

Armonía Moderna Simplificada: Una Perspectiva Práctica

Son, David (Autor)

18,27 EUR

Bestseller No. 3

ARMONIA TONAL MODERNA

de la Cerda, Cesar (Autor)

11,89 EUR

Bestseller No. 4

Armonía Moderna y otras herramientas compositivas (BIBLIOTECA BASICA)

Juanilla, Juan Miguel (Autor)

35,00 EUR

Bestseller No. 5

ARMONIA FUNCIONAL: El desarrollo necesario para una formación sólida en armonía: 3 (Armonia Y Solfeo)

GABIS, CLAUDIO (Autor)

15,22 EUR

Cómo escribir en cifrado americano

Acordes mayores en cifrado americano

Esta es muy fácil. Si quieres indicar que un acorde es mayor no tienes más que poner la letra de la nota sobre la que formas el acorde. Por ejemplo, imagina que quieres tocar do mayor, do es la letra C, así que lo único que tienes que poner es una C. Ya está, solo es eso. Y si quiero poner mi bemol, ¿cómo se indica? pues sólo hay que añadir la b de bemol a la derecha del acorde. Mi bemol mayor se escribiría así Eb. E de mi mayor y b de bemol. ¿Fácil no? Vamos con los menores.

Acordes menores en cifrado americano

Aquí hay un poco más de variedad pero también es fácil. Según la edición que veas te puede aparecer de las siguientes formas.

Lo primero es formar el acorde, digamos que queremos cifrar do menor: do era la letra C así que pongo la C y le añado una m, así Cm. Esta es una manera de cifrar do menor, Cm, añadir una m minúscula al lado de la letra del acorde. La otra opción es más rápida cuando escribes a bolígrafo o a lápiz y se haría con una raya, así: C-.

Cm y C- indican que se toca el acorde de Do menor. Elige la que prefieras pero ten en cuenta que te pueden aparecer las dos en los cifrados.

Recuerda no mezclarlas (es algo que me suele pasar a mí 😅)

Añadir 7as y tensiones en cifrado americano

A los acordes se les puede añadir más notas que las que forman el acorde o la triada básica. Pero como este es nuestro primer contacto con el cifrado lo vamos a dejar para el próximo capítulo. Recuerda suscribirte al canal de Youtube si no te lo quieres perder.

Escala para empezar improvisar

Hoy vamos a empezar a soltar la mano y la imaginación con nuestra primera escala para improvisar. Hay muchos tipos de escala pero vamos a elegir una sencilla que siempre suena bien y que fue la que me permitió a mí iniciarme en la improvisación. A día de hoy la utilizo muchísimo todavía porque es una sonoridad que me gusta. Nunca me aburro de ella.

¿Ya sabes cuál es?

Escala pentatónica

La escala pentatónica está formada por cinco sonidos (como su propio nombre indica). Hay muchas maneras de aprenderla pero la práctica hará que encuentres la tuya. Como ejemplo vamos a estudiar la de Do que es la que usaremos en el cifrado y en la base que vimos la semana pasada.

Para tocar la escala pentatónica de Do tendremos que tocar las notas do, re mi, sol y la. El principio es como una escala normal, te saltas el fa y sigues, sol y la. Ya está. Hay gente que se la aprende pensando en que quita los semitonos (mi a fa y si a do), otros la estudian tocando las notas 1,2,3,5 y 6 de la escala mayor. Busca una manera que te permita a ti recordarla. Trabajaremos esto con más detenimiento pero hoy no quiero extenderme demasiado.

Practica la escala pentatónica en varias octavas, hacia arriba y hacia abajo. Cuanto más libre seas mejor, pero no te agobies, poco a poco y haz lo que puedas. Probablemente no la domines en un día. Después de esto vamos a darle un toque especial.

Escala de blues

A la escala pentatónica le podemos dar un toque especial con la Blue note. Blue note o nota triste es la que fueron introduciendo los esclavos que trabajaban en los campos. Cantaban melodías en las que se mezclaba la tercera mayor y la menor pudiendo darle un toque un poco más triste a canciones que en principio eran alegres.

Recordad que la única diferencia entre un acorde mayor y menor es la tercera. Así que la escala de blues combina esas dos notas.

La escala de blues para tocar en el cifrado de Do que os pasé sería: do, re, mi, mi bemol, sol y la. Podríamos añadir alguna nota más pero lo haremos más adelante.

Ahora hay que hacer le mismo trabajo que antes para acostumbrarse a la escala y una vez la tengas pasamos a la siguiente fase.

Practicar la escala de blues

Practica la escala de blues con el cifrado de la semana pasada. Ve buscando que notas te gustan más a ti y que notas te suenan peor. Al final es cuestión de práctica y gustos. Intenta no descuadrarte con la base. Estúdiala primero tu sólo pero luego intenta hacerlo con la base. Mano derecha sola y luego con la izquierda tocando los acordes. Esto te llevará un tiempo pero cuando lo consigas te valdrá para el resto de temas que toques. Es una herramienta que no tendrás que volver a aprender, así que merece la pena.

Por último, si quieres darle otro toque de color más prueba a improvisar añadiendo el sol sostenido entre la nota sol y la.

Ya me contarás cómo te ha ido.

A seguir trabajando, nos vemos en el próximo. 😉

Blog

Pianos para principiantes

marzo 29, 2021mayo 7, 2023 admin

¿Qué deben tener los pianos para principiantes? En piano luego existo ya hice el año pasado recomendaciones que creemos importantes sobre qué deben tener los instrumentos que van a comprar nuestros alumnos. En estos artículos me extendí un poco más sobre cada apartado. Hoy voy a repasar los dos puntos principales y a recomendar algunos pianos que presentan (en nuestra opinión) la mejor calidad precio.

Si quieres echar un ojo a los artículos sobre los requisitos de estos pianos pásate por aquí. Si ya estás pensando en hacer las enseñanzas profesionales también tenemos un artículo para ti. Aquí están nuestras recomendaciones en pianos para enseñanzas profesionales.

Índice

Requisitos de pianos para principiantes.

Lo primero es decir que si tienes un teclado que te han dejado, o tienes algo con lo que empezar que es gratis y no cumple con los requisitos, no te preocupes, mejor algo que nada. Siempre es mejor poder empezar con lo que tenemos a mano y probar si realmente nos gusta tocar el piano. Dicho esto, no todos los pianos valen para empezar a estudiar.

Principalmente hay dos requisitos fundamentales: tienen que tener 88 teclas y ser contrapesados. Para más información sobre estos dos puntos o si quieres saber por qué son importantes echa un ojo al video o pásate por los artículos que comenté antes. Ahí lo explico con más detalle cada apartado e incluso alguno que también se debería tener en cuenta.

Hoy nos vamos a meter con las recomendaciones de pianos digitales que te pueden servir para empezar con el piano. Vamos con la primera

Alesis recital

Es un piano que está bien. Es bastante básico pero tiene 88 teclas. Es semicontrapesado lo que indica que no vamos a tener una experiencia increíble al tacto y no vamos a poder ejercitar demasiado la musculatura de la mano pero es un teclado que te permite hacerte una idea de lo que es trabajar con un piano. Es barato y no suena mal, es manejable y es bastante de batalla. Probablemente no sea una pasada pero este es lo mínimo que se debe intentar conseguir para poder empezar sin problemas debidas a un instrumento inadecuado para empezar.

Recuerda que comprando a través de los enlaces que aparecen en la web ayudas a seguir haciendo más videos de clases y tutoriales y a ti no te costará más. Gracias por colaborar.

Alesis Recital Piano Eléctrico 88 Teclas Semi Contrapesadas con Altavoces, Lecciones de Piano, Metrónomo y 5 Kits de Sonidos - Negro

Piano digital lleno de funciones: Teclado electrónico con 88 teclas semi-contrapesadas de primera calidad y tamaño completo con respuesta táctil ajustable para adaptarse a tu estilo
Sonidos de alta calidad: 5 voces (Piano acústico, Piano eléctrico, Órgano, sintetizador y bajo), efectos incorporados: coro y reverberación y altavoces incorporados para un sonido muy potente
Entrada de pedal de sustain 6.35 mm (pedal no incluido), toma de auriculares de 6.35 mm, salidas RCA estéreo para conectar a altavoces / amplificadores
Lleva el piano siempre contigo: Alimentado por un adaptador de corriente (incluido) o con 6 baterías tipo D (no incluidas) podrás practicar dondequiera que vayas
Modos Estándar, División, Capa y de Lección con polifonía máxima de 128 notas y suscripción de 3 meses en Skoove para lecciones expertas de piano en línea

Yamaha p 125

Este es una valor seguro. Es un piano que conozco bien. Lo que probado con alumnos y hasta me lo pusieron una vez en un escenario. Es una marca de prestigio, los sonidos son muy buenos, el contrapeso está bien y es un teclado bastante completo. No pesa demasiado y resiste muy bien si lo mueves para ensayar o para conciertos.

Generalmente es el piano que recomiendo a mis alumnos (si se lo pueden permitir). Es un teclado que te va a permitir trabajar muchas cosas, suele venir con pedal de sustain y es muy agradable de tocar. También está la opción de comprarlo con el mueble pero eso son cosas personales, dependiendo de gustos y presupuesto. Con este se puede comenzar sin problemas y luego lo puedes revender si quieres pasar a uno mejor o si ves que el piano no era lo que pensabas que iba a ser.

Este es el piano típico en recomendaciones de pianos para principiantes.

Yamaha P-125a - Piano Digital Portátil Esbelto, dinámico y potente, combinado con la tecnología más vanguardista, color negro

Roland RP 102

Roland es también una marca de prestigio. Es la que suelo usar en los videos del canal, en concreto el Roland fp7 que tengo desde hace 15 años. En los escenarios me solían poner el RD300 y 700 así que es una marca que conozco bien.

Este es una gama un poco superior, con sonidos muy buenos, 88 teclas, mejores acabados, tres pedales y con mueble. Trae muchas posibilidades de conectividad y otros sonidos pero no es por esto por lo que te lo recomiendo. Te lo recomiendo para estudiar piano por su sonido, contrapeso, calidad y prestigio de la marca.

Con este teclado puedes hacer incluso las enseñanzas profesionales como teclado complementario. Recuerda que a medida que te vas acercando a los últimos años conviene ir tocando cada vez más en pianos de cola. Generalmente se puede hacer en el conservatorio donde estudies (ese fue mi caso) y este teclado te vale de base para trabajar en casa.

Piano 100 por 100 recomendable y encima es hasta bonito.

Piano digital Roland RP102 — Auténtica interpretación de piano con conexión Bluetooth® y 88 teclas

Fantástica interpretación de piano y funciones para practicar integradas en un instrumento asequible y compacto
Lecciones de piano en línea gratuitas de SKOOVE incluidas **
Ideal como primer piano para el hogar, y también gran opción para academias, salas de práctica y otros entornos educativos
Conectividad Bluetooth líder para la comunicación inalámbrica con apps musicales en smartphones o tabletas
La exclusiva app Roland Piano Partner 2 proporciona acceso fácil a controles avanzados de piano y numerosas funciones de educación, ocio e interpretación

Otros teclados.

Hay otros instrumentos que también van muy bien. En clase tengo este año un Kawai y estoy encantado con él. Creo que lo tengo en el artículo que comenté arriba así que si no encuentras ninguno que se ajuste a tus necesidades en estos tres, echa un ojo a los artículos del blog porque hay muchas más opciones que también se ajustan a los requisitos que tiene que tener un piano para principiantes.

También pueden interesarte los siguientes pianos digitales 👇

Bestseller No. 1

Alesis Recital Piano Eléctrico 88 Teclas Semi Contrapesadas con Altavoces, Lecciones de Piano, Metrónomo y 5 Kits de Sonidos - Negro

249,99 EUR

RebajasBestseller No. 2

Casio CDP-S110BKC5 Fully Weighted Hammer Action Digital Piano

Nuevo tono de piano mejorado con Extended Decay; Diseño ultra compacto/portátil y ligero (10,5 kg), A/C y funciona con pilas

353,00 EUR

Bestseller No. 3

Amazon Basics Piano digital con teclado semipesado de 88 teclas con pedal de resonancia, fuente de alimentación, 2 altavoces y modo de formación, Negro

Piano eléctrico portátil para aprender y tocar música. Ideal para principiantes; Pantalla LED para una información rápida

189,99 EUR

Bestseller No. 4

Yamaha P-145 piano digital ligero y portátil, con teclado Graded Hammer Compact, 88 teclas y 10 voces de instrumentos, negro

427,98 EUR

Bestseller No. 5

Piano Eléctrico 88 Teclas Contrapesadas, Donner DEP-20S Piano Digital 88 Teclas con Soporte y 3 Pedal para Principiante, retro, negro

488,00 EUR

Corrigiendo a suscriptores

Corrigiendo a suscriptores 2

marzo 3, 2021enero 23, 2022 admin

Segundo capítulo de corrigiendo a suscriptores. Hoy tenemos dos obras muy interesantes, una que es típica de pruebas de acceso a profesional (atención todos los que os estéis preparando) y otra que es de las más estudiadas en los últimos años. Si quieres saber cuáles son, Quédate conmigo.

Índice

Sonatina op 36 n 3 Clementi.

Obra típica de pruebas de acceso a profesional de piano

Empezamos con la sonatina no 3 op 36 de Clementi. Un clásico de pruebas como he dicho antes. Además tengo la clase hecha en el canal así que no vamos desde cero.

Lo primero es agradecer a Miguel Colón que se haya enviado su video. Pasar por este proceso va a hacer que mejore simplemente por el hecho de forzarse a grabar para poder estar aquí. Quieras que no ya supone un poco de presión y hará que seguramente tengas más fallos de los que tienes cuando estudias. Seguro que este esfuerzo se verá recompensado en las pruebas.

Muzio clementi: six sonatinas op.36 piano (Schirmer's Library of Musical Classics, 811)

Clementi, Muzio (com (Autor)

Correcciones Sonatina de Clementi

De entrada decirte que tiene muy buena pinta. Además hay un hecho que demuestra inteligencia musical, que me has mandado la reexposición que tiene la parte más difícil de toda la sonatina. Eso quiere decir que sabes dividir las obras en secciones adecuadas para el estudio.
Está bastante bien, la verdad, por ese lado felicidades. Creo que con un tribunal estándar no tendrías problemas.

Dificultades técnicas en el piano (que no lo son).

En el mail me comentabas que creias que deberías mejorar el trino de la parte final y las semicorcheas, sin embargo yo como tribunal no te restaría nada en esos puntos. Además creo que muchos de los problemas que sientes se deben a que tocas en un teclado que parece no contrapesado lo que dificulta la igualdad (lo veo desde arriba pero me parece). Hablaremos de eso al final. Pasa a veces que cuando estudiamos y sabemos qué partes nos cuestan más nos obsesionamos con mejorar algo que en ocasiones ya está lo suficientemente bien. Como vas a ir a un examen y quiero agradecerte el video voy a decirte las cosas que veo, podría decirte que todo bien y ya esta pero realmente quiero ayudarte así que te comento cosas que realmente creo que te puede venir bien, porque son las que yo anotaría si estuviera en tu tribunal.

Posición correcta de las manos en el piano

Lo primero es la posición de las manos en el principio. Es algo que luego te va a afectar en la parte de las escalas como luego veremos. En sí no es nada grave en esta sección pero debes intentar mantener todos los dedos dentro del teclado. Cuanto más cerca de las teclas estén mejor, más rápido podremos tocar. Corregir una posición lleva tiempo así que no te agobies, sigue tocando como lo haces pero de vez en cuando echa un ojo a ver si tienes todos los dedos en el sitio.

Técnica de escalas en el piano

Luego viene la escala fíjate en el movimiento de la muñeca en el paso del pulgar. Es una de los apartados técnicos más importantes de estos cursos. Cuanto más movimiento menos igualdad rítmica y más probabilidad de acento en el paso. Hay que intentar hacerlo sin que se note, que no sepan cómo los estás haciendo.

Si quieres ver cómo hacer una escala bien técnicamente pásate por aquí.

Notas repetidas cambiando de dedo

Igual que lo anterior si que es importante, el siguiente apunte es otro nivel, yo lo apuntaría pero no sería nada grave, es que en las notas repetidas en piano, sobre todo si son stacatto se hacen cambiando de dedo, no se repite con el mismo. Sí, ya sé que ahora no le ves la utilidad y le pasa a todos los alumnos, a la larga lo agradecerás. Si puedes cambiarlo bien, si no no te preocupes que no es grave, lo hace mucha gente.

Diferenciar entre secciones

En la segunda parte (más cantabile) en tu teclado creo que no puedes pero en el piano natural intenta que sea más piano y más dulce (si te acuerdas) eso subirá puntos seguro. Es fácil de hacer y al tribunal le va a parecer muy bien que te hayas acordado de hacer matices y que pensaras en la música. La mayoría de los que se presentan se limitarán a intentar dar todas las notas así que por ese lado podrías destacar.

Resumiendo

Me gusta porque está muy limpio, con mucho potencial, con las ideas bastante claras y sin cosas graves que echen para atrás al tribunal. Mi recomendación es que a partir de ahora la trabajes despacio viendo las cosas que te acabo de decir y con metrónomo de vez en cuando. Piensa que cuando vayas a la prueba seguramente el piano que te pongan sea más pesado y te costará más moverlo. Además estarás nervioso y cuando eso pasa solemos echarnos a correr un poco más de lo que lo hacemos así que son factores que no ayudan. Asegura, bájale un puntito de velocidad porque en ese momento seguro que acabas tocándola un poco más rápido y con el teclado más pesado necesitas más tiempo para tocar.
Gracias Miguel, espero que te sirva de ayuda. Ánimo y a seguir trabajando, parece que vas en muy buena línea.

Correcciones Nuvole Bianche

Nuvole Bianche, cómo tocarla

El segundo video es de Alexei que nos trae un fragmento de Nuvole Bianche de Ludovico Einaudi. Es una obra muy bonita, que suena muy bien y que casi todos los alumnos quieren tocar. Ojo con esto, personalmente no la recomiendo para unas pruebas de acceso. Alguna vez lo he visto y no creo que sea muy recomendable. Si te apetece la tienes montada y quieres hacerla, adelante, no pasa nada, pero recuerda que es una obra minimalista, que tiene pocos elementos y que no vas a poder demostrar tanto como haciendo otro tipo de obras. Además es bastante larga y lo más probable es que te acaben cortando.

Rebajas

The best of ludovico einaudi - piano - 36 titres

Ludovico, Einaudi (Autor)

Contexto del alumno

Como decía antes hay menos cosas que trabajar pero me has dicho que llevas muy pocos meses estudiando piano así que es increíble el avance que has hecho. Lo que te voy a comentar es por decirte cosas pero que para un alumno que lleva tan poco tiempo tampoco se le pueden exigir.
En cuanto al tipo de obra y todo eso ya hemos estado hablando en privado y queda entre nosotros.

Cosas a cambiar

El principio está muy bien, por pedir vería que la apoyatura fuera más piano que la parte fuerte.

En el compás 11 no haría ese salto para evitar tocar con el 4 y 5. Piensa que es algo que te puede valer para ejercitar estos dedos y que nos hará falta tenerlos en forma cuando queramos correr. Haría 1 y luego 4 y 5. Si, se que no es cómodo y que seguramente se desiguale, pero no pasa nada, para eso estamos aprendiendo.
Cuando empiezan los tresillos de la izquierda. El pedal debe cambiarse después de tocar la nota del siguiente acorde. Es algo habitual en los alumnos pero hay que acostumbrarse. Es difícil pero poco a poco será natural y no tendrás ni que pensarlo.
Siguiente sección mano izquierda relajada y sin prisas. No tenses, piensa en hacer un arco con la muñeca. Ya te digo que no es para tu curso pero si lo puedes hacer mucho mejor. Dedos redondos no los bloquees poniéndolos tiesos.
En el salto grande de la derecha (antes de la parte difícil) hace 1 3 evitando el 5 dedo. Se pone el dedo que llega antes!! En la siguiente sección pasa un poco lo mismo con la izquierda (que está muy bien para el tiempo que llevas)
Curiosamente en la última sección pones los dedos correctos en la izquierda que muchos alumnos hacen burradas ahí. Eso está muy bien.

Resumiendo

En general esta muy bien. Tiene mucho mérito tocar cómo lo haces y el que te hayas atrevido a pasarme el video. Esto habla muy bien de ti en cuanto a tu actitud con la música.
En realidad habla muy bien de los dos que han participado. Creo que la gente que se expone y que supera el miedo a ser evaluados o criticados es la que mejora en menos tiempo, aprende más rápido y al final, toca mejor.

Clases de piano

De verdad que os agradezco mucho que me enviarais los videos. Intento hacerlo con la mayor positividad posible y en ningún caso quisiera que os sintierais mal por las posibles correcciones que he hecho. Al fin y al cabo la música es una cuestión de gustos y lo que me gusta a mí puede no ser lo que se haga en 10 años. Yo os hablo desde mi experiencia de casi 20 años dando clase y viendo pasar por mis manos a muchos alumnos, pero no quiere decir que sea la verdad absoluta ni mucho menos.

Si tu también quieres participar envíame tu video a Info@pianoluegoexisto.com e intentaré echarte una mano. Si hay muchos videos intentaré elegir los más interesantes para la mayoría y en caso de duda escogeré a los suscriptores más activos, los que comentan, los que me cuentan cosas y me preguntan en los videos, al fin y al cabo son los que hacen que yo pueda ir mejorando también y sabiendo de cuáles son vuestras inquietudes o dudas. Recordad que los likes y los comentarios hacen que YouTube valore mejor los videos así que si te ha gustado o tienes alguna pregunta ya sabes.
A seguir estudiando, nos vemos en el próximo.

RebajasBestseller No. 1